Ernst Burren

Dr Chlaueputzer trinkt nume Orangschina

«c’est pareil pour tout le monde / des fois on peut tout simplement pas avoir / ce qu’on aimerait»

C’est la première fois qu’Ernst Burren écrit un roman. « Dr Chlaueputzer trinkt nume Orangschina » (L’ongleur ne boit que de l’orangina) se compose de 24 brefs monologues récités par six personnages. Ce qui fait la force de Burren y demeure intact : la langue, le dialecte soleurois, qui fait que les gens s’expriment dans un langage de tous les jours résolument direct.
Dans ce roman il est question de Fredi et Bethli Abegglen, qui continuent à exploiter une petite ferme à septante ans, au grand dam de leur fils Paul, lequel aimerait mieux se construire une maison sur ces terres. Paul est enseignant, il a une bonne place, mais il fait aussi des cauchemars la nuit à cause de l’école. Ces trois protagonistes, ainsi que quelques autres, racontent ce qui se passe dans leur petit monde bien à eux. Au tout début du livre, une femme rouquine, assise dans la fontaine, se plaint d’avoir été abusée. Pas de quoi impressionner Fredi et Bethli, ils ont leurs propres soucis.
Ernst Burren parvient toujours à capter avec justesse et humour la vie intérieure de ses personnages grâce à la précision de leur expression. Les six protagonistes s’adressent à un interlocuteur intime auquel ils semblent faire confiance. Ils lui parlent de leurs désirs et de leurs soucis. Il en résulte un tissu de renvois, de relations et de points de vue qui ne cessent de se contredire aussi, mettant ainsi en lumière les événements. Il n’est pas rare que ce qui semble de prime abord inoffensif tourne au vinaigre au fil de la lecture. Burren est un sceptique qui se cache avec élégance derrière la simplicité de ses monologues. (bm)

Prix fédéraux de littérature 2017

Dans son premier roman, «Dr Chlaueputzer trinkt nume Orangschina», Ernst Burren, auteur déjà de vingt-six livres, donne la parole à six personnages qui, avec une franchise étonnamment sincère, donnent un aperçu de leur vision des événements en milieu villageois dans des monologues adressés à l’extérieur. Dessinées avec amour et dans un ordre kaléidoscopique, ces figures tragicomiques s’expliquent les événements du postmodernisme et tentent de s’y retrouver dans les changements structurels survenus dans la famille et l’agriculture, de s’accommoder des nouvelles conquêtes de la technique, et de rester jeune malgré l’âge et l’échec individuel de chacun. (Jury fédéral de la littérature)

Cosmos Verlag, Muri bei Bern 2016

ISBN: 978-3-305-00418-8